"Esplendor de la Mariposa"

Hola Amig@s de la Unión:

Les comparto la sinopsis del proyecto "Esplendor de la Mariposa" que presenté la semana pasada al Fondo de Desarrollo Cinematográfico de Colombia, en la modalidad de "Desarrollo de guiones". Como bien lo saben ustedes desde marzo, el largometraje que escribo es sobre la búsqueda del poeta Raúl Gómez Jattin. Para quien no conocen al poeta, a continuación he colgado una reseña biográfica. Deséenme Éxitos. Abrazos a tod@s.

Raúl Gómez Jattin (n. Cartagena de Indias, 31 de mayo de 1945 - m. Cartagena de Indias, 22 de mayo de 1997), es el poeta trasgresor de la Literatura Colombiana.

Vivió su infancia en Cereté, un pequeño pueblo al norte de Colombia. Su padre fue Joaquín Pablo Gómez Reynero. Su madre fue Lola Jattin nacida en Colombia de padre Libanés y madre Siria. Raúl Gómez Jattin recibió la educación en la primera infancia en varias poblaciones de la costa norte colombiana entre las que se encuentran Cereté, Montería, Pamplona y Cartagena.

Al terminar su bachillerato a la edad de 19 años regresó a Cereté en donde fue profesor de bachillerato de las materias de Geografía e Historia. A los 21 años se trasladó a Bogotá donde comenzó a estudiar derecho en la Universidad Externado de Colombia. Allí, aparte de sus estudios de derecho, se dedicó al teatro, participando como actor en varios montajes y haciendo adaptaciones de obras literarias. Después de vivir ocho años en Bogotá y sin terminar sus estudios de derecho regresó a Cereté. Allí vivió dos años casi aislado del mundo exterior en una finca de propiedad de su padre.

Después de la muerte de su padre volvió a Bogotá en donde reanudó sus actividades como actor. Posteriormente regresó a Cereté en donde vivió deambulando en las calles, pasó varias temporadas en clínicas siquiátricas y se dedicó a escribir poesía. En 1989 vuelve a Cartagena donde vive en las calles y parques, pasa otras temporadas en clínicas siquiátricas e ingresa varias veces en la cárcel de la ciudad. El 22 de mayo de 1997 muere en Cartagena atropellado por un bus.

Sus poemas están relacionados profundamente con la naturaleza y el amor. Dedica una buena parte de su poesía a narrar parte de sus experiencias sexuales, las cuales une a su concepción profunda de la naturaleza, en donde todo en ella es susceptible de ser penetrado; concibiendo que la gran religión es la metafísica del sexo. Otra parte importante de su poesía está dedicada al paisaje y la vida en los pueblos cercanos a la rivera del Sinú. En ellos habla de las frutas, los animales y el paisaje de esta zona del norte de Colombia.

Es autor de los siguientes libros de poemas: Poemas (1980), Retratos (1980-1986), Amanecer en el valle del Sinú (1983-1986), Del Amor (1982-1987), Hijos del tiempo (1989), Esplendor de la mariposa (1993), Los poetas, amor mío... (1999) -Libro póstumo-, El libro de la locura (2000) -Libro póstumo-.

Antologías y recopilaciones: Raúl Gómez Jattin. Poesía 1980-1989. Norma. Santa fe de Bogotá. 1995, Raúl Gómez Jattin. Amanecer en el Valle del Sinú: Antología Poética. Pre-Textos. Valencia.

SINOPSIS "ESPLENDOR DE LA MARIPOSA"

IVAN (20) es un estudiante universitario que llega a Cartagena con una carta para el poeta RAÚL GÓMEZ JATTIN (52).

El encuentro le es esquivo. Sin embargo, fragmentos de RAÚL se le van revelando: locura, mendicidad, gloria literaria, teatro, vida familiar, todo en clave de poesía.

En medio de esa búsqueda, IVAN no sólo descubre la obra sino también el mito. Al tiempo que se sumerge en la visión poética de RAÚL, él mismo inicia un viaje que lo llevará a explorar el arte, la amistad, las drogas, el alcohol, el sexo y el amor.

En vista de que no ha podido cumplir con su misión, IVAN decide abandonarla. Es entonces cuando RAÚL se le aparece. Pero ya no es necesario entregar su mensaje, el poeta le ha permitido encontrar su propia identidad.

Fotos de Jairo Ferrer: http://jairoferrerportraits.blogspot.com/

Auster y Arriaga hablan de cine y literatura en NY

El estadounidense Paul Auster y el mexicano Guillermo Arriaga mantuvieron una charla casi de amigos íntimos en el marco del Festival Literario del PEN Club, que se celebra en Nueva York.

Durante una hora hablaron sobre sus carreras literarias y sus incursiones en el mundo del cine, en una charla que tomó tintes personales desde un principio y en la que destacaron los relatos de sus experiencias con el dolor y la muerte como puntos de partida en sus trayectorias vitales y profesionales.

Auster y Arriaga se interrogaron mutuamente sobre sus ansias de escribir "permanentemente", "el miedo a la hora de enfrentarse a una página en blanco para crear una novela o a un guión cinematográfico", y sobre cuestiones vitales que no han quedado alejadas de sus obras.

Paul Auster -aclamado escritor neoyorquino y autor de obras como La trilogía de Nueva York, El palacio de la luna o Brooklyn Follies-, reconoció que presenciar a los catorce años cómo un rayo mataba a un compañero suyo de campamento le cambió la vida por completo.

"Ese día cambió mi vida, porque entendí que cualquier cosa puede ocurrir en cualquier momento. La realidad es absolutamente impredecible", aseguró el estadounidense, quien explicó que, después, "a los quince años sabía que quería ser escritor".

Para Arriaga -escritor mexicano conocido por sus guiones cinematográficos para películas como Amores Perros, 21 gramos o Babel-, la cercanía con la muerte a causa de una dolencia en el corazón cuando era un adolescente, que practicaba boxeo, lo llevó a entregarse a la literatura.

"Cuando supe que mis manos podrían ser las de un cadáver en cualquier momento, me hice la promesa de tocar con ellas las pieles que quisiera tocar, golpear lo que debiera golpear y hacer algo con ellas que las sobreviviera. Así empecé a escribir", contó el mexicano.

Para Arriaga, "la muerte se presenta a diario como la lengua de un gigante que te lame poco a poco".

Auster, que reconoció que la muerte aparece en sus novelas de diferente manera porque "no se puede hablar de la vida sin saber que tiene un fin", destacó el drama y el dolor a los que se enfrenta el ser humano al comprobar que, a medida que se envejece, más gente cercana fallece.

"Uno se encuentra a diario con la muerte y deambula con los fantasmas de la gente a la que has querido y no está, pero a la que sigues hablando", ahondó el neoyorquino.

Auster, más conocido por la literatura que por su acercamiento al cine, aunque dirigió la película Lulú on the bridge y es responsable de algunos guiones, tuvo que ofrecer consejos como director a Arriaga, quien aseguró estar "preparado y con ganas de dirigir", después de ser guionista y director de documentales.

Arriaga, quien reconoció que escribía guiones cinematográficos "como novelas", intentó que Auster se identificara con alguna tradición literaria y sólo consiguió que el estadounidense asegurara que "cada nueva novela intenta destruir todo lo escrito anteriormente".

"Mi obra es mía y ya está. Además, cada vez que me propongo escribir me resulta igual de difícil. No quiero etiquetarme, para eso ya hay otros, como los periodistas", remató Auster.

La charla fue en el marco del festival, que se celebra esta semana en Nueva York, donde se reúnen unos 162 escritores y críticos culturales de 45 países para presentar sus obras, hablar sobre literatura y debatir sobre asuntos culturales, políticos y sociales.

EFE - abcguionistas